《人物水彩画自学教程》是一套用水彩诠释人物与变形元素主题的绘画技法教程。课程共分为七章，第一章主要讲解水彩工具包括绘画笔、颜料、纸张等的介绍、水彩的八种常规技法，以及人物头像融合变形元素的技巧等；后面六章则辅以丰富的案例演示，直观地向大家展示一副作品从构思到成稿的蜕变过程。不论是对于专业水彩工作者或者是爱好者，都非常具有指导性，课程配以丰富的案例解析，你可以从中充分掌握人物水彩画的表现要领，感悟水和色的无限魅力，开启你的创作灵感。

【第一章】工具和基本技法介绍

【认识水彩颜料】从大的类别区分，水彩画颜料主要可分为透明水彩画颜料和不透明水彩画颜料。不论是透明水彩画颜料或者是不透明水彩画颜料，甚至是油画颜料、国画颜料，绘画颜料基本的组成几乎大同小异。一般根据胶固剂不同或颜料的量及质的差异，来为绘画颜料命名。

【认识常规绘画技法】这节课用简单的案例给大家演示六大水彩常规绘画技法，包括：重叠法/渲染法/平涂法/淡彩法/干笔法/不透明法/湿色法/缝合。

【第二章】人物与变形元素“火焰”的融合

通过实际的案例来演示讲解绘制人物的基本绘画步骤以及绘画技巧。绘画步骤一般分为三步：一构图起稿，二画出淡色稿确定大致明暗，三深入刻画完整画面。

【第三章】人物与变形元素“羽毛”的融合

水彩画作画步骤和其他绘画步骤基本差不多，开始都是构图，起稿。但是不同的是水彩开始铺的是淡淡的一层层大致关系，而且水彩最好是从亮部往暗部画，这样会有一点修改的空间。首先，绘制人物的大型，结构，这里会提到的是，水彩的铅笔稿尽量可以简化一点，因为水彩是淡彩，铅笔线稿太重的话水彩干了会影响整体效果，而且有点难擦除。所以在水彩绘画时，线稿尽量要做到不影响自己绘画的同时也要保持简洁。线稿大致绘制完成后就可以简单上色，先从人物的脸上肌肤颜色开始为基色向外延伸铺色。（结合图片进行讲解）

【第四章】人物与变形元素“树枝”的融合

【第五章】人物与变形元素“烟雾”的融合

【第六章】人物头发的直接变形

【第七章】人物与变形元素“蝴蝶”的融合