一、帧率

在拍照时，你可以完全控制并随时调整每秒，每分钟或每小时拍多少张。但是，在视频中，你必须在录制之前做出决定，提前设置好。无论是24 fps，30 fps，60 fps还是更高，你都需要了解这些不同的帧速率意味着什么以及它们将如何影响你的素材质量。

二、运动中主题

摄像师转向摄影师时，似乎会对动作拍摄着迷。这或许是因为拍照时只有一个瞬间的定格，而拍摄视频时每个瞬间都会被记录但只有极少数被观众注意到，所以为了传达更多内容，摄像师或许会下意识的记录足够多的瞬间。

然而这种操作意义并不大。视频观众已经习惯于从细节来理解整体，一个人拿刀去刺的行为从拿刀的瞬间就被期待着，所以不用关注拿着刀的每个瞬间。

三、焦点的移动

专注会成为你最好的朋友，也会成为你最大的敌人。在拍照时，你设置镜头，设置焦点，然后拍摄，对于景深的了解与运用对于定格是有价值的，但是在摄像时远不止如此。

在录像中，你设置镜头，设置焦点，然后再设置焦点，然后在点之间移动焦点，然后以不同的速度再次移动它们，然后把所有东西都拉出焦点然后把它拉回来等等……学习如何专业地进行机架聚焦可以打开全新的大门来设置镜头以及它在视频中传达的信息。

四、相机移动

好的视频充满了相机运动。在电影和电视中，镜头的平衡、倾斜、推进、甚至有多少人使用Steadicam，手持式和无人机录音。一旦你拥抱了媒介的自由，你就可以真正开始考虑如何将自己和观众带出一个定格的局限。

五、声音和音乐

事实上摄影师都知道声音的重要性。音频录制和在后期处理声音和音乐在质量方面非常重要，声音运用得好甚至能够创造性地弥补错误和辅助讲故事。

关于成为专业摄影师要注意这5个要点，青藤小编就和您分享到这里了。如果您对影视后期有浓厚的兴趣，希望这篇文章可以为您提供帮助。如果您还想了解更多关于摄像技巧、后期剪辑的方法及素材等内容，可以点击本站的其他文章进行学习。