一、创新重于泰山

以法国为例，法国的游戏玩家是全球玩家中对游戏画面要求最高的国家，当然这和他们的社会风气有关，法国的建筑整洁一致，没有过多花哨，但却包含了这个国家的所有文化。法国的玩家也更喜欢细腻而丰富的世界观，要求游戏必须逻辑紧密，画面简洁连贯，游戏画面过于艳丽往往会引起他们的不适。

二、游戏画面是游戏最直接的体现

对于国外的美术设计师来说，中国游戏画面的颜色太过艳丽，屏幕上包含着很多的元素，而这也正是国内游戏在进步过程中的尝试--丰富游戏功能，让玩家能够得到更为全面的游戏体验，但游戏美感追求过多就成了画面元素对玩家而言过于复杂，游戏角色的塑造又稍显着力不足。

国内游戏美术在经过近十年的爆发式增长后，从业人员数量和制作水平上得到了极大提高，国内外游戏美术水平的差距一直在缩小，但行业整体的浮躁一直在不断蔓延，创新成了难中之难的问题，这也一定程度上制约了国内游戏美术的发展。

三、美术外包成趋势

在过去，很多游戏制作者不重视游戏美术，认为美术不过就是花钱换下皮，再换下素材和资源，更甚者简单地认为游戏风格就是欧美风、日韩风、中国仙侠风，只知皮毛，却无法领会游戏美术的重要所在。殊不知，游戏美术作为游戏的第一感官，直接影响到了游戏产品的下载转换率。作为游戏的“面子”，成为了移动游戏产品决定生死存亡的第一关!

四、国内游戏原画设计

经历了2013年和2014年的游戏大爆发，游戏美术被越来越多的游戏研发团队所重视，如何在小屏上让玩家完整的体验到游戏所带来的乐趣，成为了众多游戏美术从业者需要攻克的问题。

面临如此巨大的压力，国内移动游戏研发团队在普遍规模不大的情况下，无法拥有独立的美术团队。值得庆幸的是，在游戏开发越来越趋向于节约型生产模式的今天，这样的困境也有了解决之道--寻求外包。这一做法有益无害，不仅控制了研发团队的人力资源成本，也提高了游戏研发的整体效率，而游戏美术的外包现在也已成为国内游戏美术大势所趋。

关于为什么游戏美术是游戏的核心，环球青藤小编就和您分享到这里了。如果您对游戏建模有浓厚的兴趣，希望这篇文章可以为您提供帮助。如果您还想了解更多关于游戏建模的素材及学习方法等内容，可以点击本站的其他文章进行学习。