1、补光的方式

提到拍摄夜景，最不可忽视的就是对于光线的处理，除了巧妙的应用环境光外，常常还需要利用各种人工光源进行补光。而补光的核心原则就是：确保主体人物醒目、肤色正常还原，还要注意平衡人物与环境的反差，确保整个环境气氛的合理表达。然而夜景光线变化较大，想要使整体画面有更好的视觉效果，就需要分别进行曝光考虑，通常的习惯是用机内参数控制环境的呈现效果，用外拍补光设备来控制人物光和环境内某些重要的细节。

2、噪点的控制

夜景拍摄常常会使用较高的ISO，特别是长时间的曝光很容易增加画面的噪点。建议使用RAW格式拍摄，RAW格式对白平衡的调整基本上是无损的，这在夜景中体现得更为明显。夜景照片中光线本身的色彩表现得会更为醒目，且在画面中占据着较大比例。这是因为夜间光照不强，对于不发光体的色彩表现相对较弱，长时间的曝光会让光线色彩不断强化。所以对色彩的有效控制能够大大提高夜景片的画质。

长焦相机：

长焦数码相机指的是具有较大光学变焦倍数的机型，而光学变焦倍数越大，能拍摄的景物就越远。代表机型为：美能达Z系列、松下FX系列、富士S系列、柯达DX系列等。一些镜头越长的数码相机，内部的镜片和感光器移动空间更大，所以变焦倍数也更大。

主要特点：

长焦数码相机主要特点其实和望远镜的原理差不多，通过镜头内部镜片的移动而改变焦距。当我们拍摄远处的景物或者是被拍摄者不希望被打扰时，长焦的好处就发挥出来了。另外焦距越长则景深越浅，和光圈越大景深越浅的效果是一样的，浅景深的好处在于突出主体而虚化背景，相信很多FANS在拍照时都追求一种浅景深的效果，这样使照片拍出来更加专业。一些镜头越长的数码相机，内部的镜片和感光器移动空间更大，所以变焦倍数也更大。

批判性的艺术摄影与社会伦理相结合，穿透力强，批判现实主义摄影让摄影重回批评的维度，抛开传统纪实思维，剖析深层的事件原委，事实呈现的镜头下找到视觉冲击点，更能将真相还原。

批判现实主义摄影，是建立在纪实美学结构上的艺术形式，在日常事物中寻求真理的存在，将极致的丑转变为极致的美。

摄影已经从单纯的留影纪念，回忆青春，留下走过的足迹，演变为现代社会政治的有力工具，被摄对象从单纯中抽离，单个被摄体从整体中抽析。

特写被摄对象的细节，中近景突出被摄对象的行为动作，全景交代环境，纪实的手法刻画出被摄物体的真实结构，在细节中给观众强烈的心理冲击，而不是简单从视觉上达到眩晕的效果。