1、剪辑说白了就是你要学会讲故事，所以脚本思维之类的肯定不能少，要有编导思维的模式；

2、善于收集素材，遇到某些喜欢或者以后可能用得上的，随手保存；

3、既然想要成为剪辑师，那么专业的软件就不能少了Premiere(Pr)，它能轻松与其他Adobe软件(常用的AE、Ps等)高效集成，且支持各种格式的素材；

4、你还需要一台运行流畅的电脑设备。

1、三分法

三分法顾名思义就是将画面横分或者竖分成三份，将拍摄主体置于三份的其中一份，这种构图既适合人像拍摄同样也适合景物风光拍摄。手机摄影就更方便了，可以利用手机九宫格作为辅助三分拍摄。

2、对角线构图

将拍摄画面中的线条两端置于拍摄框对角，这些线条在大部分的拍摄场景中都可以找到，充分利用线条，利用多种线条，找到不一样的视觉效果，让画面有视觉冲击感，立体感，更鲜活生动。

3、利用已有框架

框架构图无非将拍摄主体放置在框架中，这个框架可以是窗户、门、网状结构，这样有利于将观看者的视线吸引到主体上，我们自己也可以手工添加一个框架，更富有创意。

4、引导线构图

引导线构图又分为两种：汇聚线构图和放射线构图。

汇聚线构图就是在手机拍摄方向存在纵向延伸线条感的时候，远处的景物会逐渐变小，最终会汇聚在视野的尽头;常见的汇聚线场景有：铁路，电线，城市的高楼建筑，公路等等。

1、闪白：

合成节目时，如果不直接运用白帧叠化，而是在原资料上调高Gamma和亮度做一个简略的动画，然后再叠化，这样画面的亮部先泛出白色，然后整个画面才显白。感觉就像光学改变，不单调，并且最好保持即使在最白的时分也隐约有东西可见，也就是说不选用纯白的单色。

2、切：

合成的时分以1-2帧的叠化来代替用纯粹的切，过渡将会平滑一些。

3、画面颜色：

画面中尽量避免纯黑，纯白色，即使是黑色，选用压到十分暗的赤色，蓝色等来代替，将会使全体的颜色更协调，由全体色调来决定具体的色调。

4、构图：

除了严厉、权威、力气等体现场合以外，尽量选用不对称构图，尽量从剪辑，衔接的视点考虑构图，不要太执着于单画面构图，以电视的长宽比，单个镜头的构图十分困难，构图的时分我们通常考虑的不仅仅是电视上展示出来的那一部分，应该全面考虑动态的、时间与空间都有改变的立体构图。

5、声音与画面：

对于是环境声，不必和画面剪辑严格对应，一般来说环境声先入后出。依据波形图和画面的剪切点错开1-2帧感觉比较好，用眼睛和耳朵去感觉，不要太执着与波型图和剪切点的一致。