①处理掉画面多余的部分

一般情况下，我们在前期拍摄时都会尽量避免多余杂乱的元素，如垃圾桶、杂乱的树干等，这些元素一旦摄入画面中，就会有失和谐，但如果前期因某些客观因素无法避免，那就在后期中把它们处理掉吧。

②突出照片的氛围

一张照片给人的感觉好不好，有很大一部分取决于它所呈现的色彩感觉。后期修图调色，其实也就是增加照片的氛围，使画面的对比更突出，更有感觉。

③弥补拍摄时客观环境的不足

不是每次拍摄天气都能如你所愿，因此，弥补客观环境的不足也是很重要的后期部分。比如，换天空，就是很常见的手法。

1、扎实美学基础

要想从事设计这个职业，必须先学会发觉美的东西，眼光的提升再来进一步解决表现的方式。美院的基础教育基本上让想从事设计的人了解多元化的表现方式，也大大提升想学设计的人的造型能力，但是就是美院的优等生往往也不能很好的完成一件另人满意的作品，这就取决于经验的磨练。

2、社会经验积累

往往刚出道的设计师，内心充满憧憬，但是往往有机会上岗操作时又满脑空白，一点思绪都没有，或则表现的方式只往新、奇、怪的方向走，但是客户却不认可，纠其原因在于设计的量少、表现方式有限、不是最有效的、跟客户沟通少难以全面理解客户所要的、最可怕的是一味追求形式感跟市场脱离，这就需要反思、分析、积累经验。

3、激发创意思维

客户是上帝，往往几年时间的磨练使得一些设计师摸索出一套对付客户的有效方法，这就是我们俗称的套路模式，不过有上进的设计师此时已经不能再满足自己的狭小圈子，不论是证明自己还是让更大的客户眼前一亮，只能不断的激发自己的灵感和创意，这其实只是成为优秀设计师的开始阶段。多多磨练自己的创意与市场尽快融合，这样让创意在经验中成长，从而丰富自己、活跃自己的思维。激发创意的最好方法就是行动起来。

4、寻求个性再现

惟命是从的设计师是没有个性的。要想成就优秀的设计师就必须在自己的作品中流露出一种个性，不论是张扬的、含蓄的、色彩绚丽的等等，都是个性的表现方式，这就是设计师的标新立异的开始，与众不同必会让你的作品在别人眼前产生亮点，让别人发觉你的作品，承认你的价值。这样子你的设计师道路刚刚入门。

1、可持续性

如今人们的环保意识增强且会关注某些产品的材料与生产是否会对环境造成影响。反过来，这也推动了品牌商们对自身产品的设计调整。比如通过运用更多的环保材料、更少的产品包装，同时在视觉上更倾向于表现自然的、有机的、平静的设计样式。所以，可持续样式是今年的设计趋势之一。

2、积极乐光性

今年疫情比较严重，有的人整天都比较丧，而平面设计就需要设计一些正能量的设计来调动人们积极性。越来越多的设计师在平台上传播关于如何预防新冠的信息，包括对症状的表现、自我隔离的建议等内容。设计师们正尝试运用更有表现力的图形与动画设计，帮助社会更好地传播这些有益信息。所以，积极乐观性样式是今年的设计趋势之一。

3、创新性

创新一直是设计师们比较重视的，越来越多的设计师开始尝试打乱传统的排版规则，并突破图形设计的界限，用简单直接的强调来引起人们的注意，这是让画面产生视觉张力的好方法。这种设计风格有一个打破规则的共同点就是字体拉伸，并逐渐成为当下的流行趋势。所以，创新性性样式是今年的设计趋势之一。

4、极简性

极简性在近几年尤其受人们的欢迎，极简主义的依然盛行反映了当今市场对品牌的真实性与透明度的重视。这意味着设计将更倾向于用简单、直观的视觉元素来建立品牌的可信度，比如运用扁平化的设计、二维的插图、基础的色彩、通俗易懂的版式，甚至用一些缺省的设计方式。