1、制作工具

Ps、cd等软件是我们在平面设计中使用最多的几种种软件，广泛地得到全世界各种相关图形图像行业的认可。这样软件的掌握成为能否进行设计工作的一个最基本的标准之一。这样电脑软件的使用就成为一种非常合理利用的设计工具，逐渐替代了原始的手工制作，图像处理软件是最合理的一种工具之一。

2、元素制作

每个创作者都是通过各个元素来表达思想的，而制作元素的合理性就直接关系到你所表达的思想是不是能展现出来，是不是能被人理解，元素能不能制作的合理，与制作者本身是否具对物质元素外型的成型原理有一定的了解有直接的关系。

3、色彩搭配

色彩是非常重要的视觉传达方式，各种色彩每天不断的充斥着我们的眼睛，通过色彩的观察，理解色彩的情绪，提高了我们对事物的判断能力，也出现了无数种理解的方式，能否合理的应用好色彩成为平面设计里重要的环节。也成为一名设计者水平高低的重要标志。

4、元素组合

对于平面设计，元素的大小、位置、相互之间的对比，能体现一个作品的视觉重点、主次关系，设计的整体均衡。当然在不同的设计应用里，会有不同的方式来体现。

5、学会表达自己的创造性思路

创造性地工作思想是无限制的，但展现在不同的个体上，有不同的理解方法。在不同的设计需要里，创意会有不同的表达方式。

6、实现设计的对立统一

创意平淡，色彩单一，元素组合死板的设计是不成功的，无法形成视觉上的印象深刻，而创意模棱两可，诸多色彩填充，版式神形散离的设计是华而不实的。所以设计上既要把诸多元素的不同柔和在一起，又要突出重要的传达部分，把握好对立统一的关系，无论创意、色彩还是元素组合都形成大的统一来体现主体思想。

1、扎实美学基础

要想从事设计这个职业，必须先学会发觉美的东西，眼光的提升再来进一步解决表现的方式。美院的基础教育基本上让想从事设计的人了解多元化的表现方式，也大大提升想学设计的人的造型能力，但是就是美院的优等生往往也不能很好的完成一件另人满意的作品，这就取决于经验的磨练。

2、社会经验积累

往往刚出道的设计师，内心充满憧憬，但是往往有机会上岗操作时又满脑空白，一点思绪都没有，或则表现的方式只往新、奇、怪的方向走，但是客户却不认可，纠其原因在于设计的量少、表现方式有限、不是最有效的、跟客户沟通少难以全面理解客户所要的、最可怕的是一味追求形式感跟市场脱离，这就需要反思、分析、积累经验。

3、激发创意思维

客户是上帝，往往几年时间的磨练使得一些设计师摸索出一套对付客户的有效方法，这就是我们俗称的套路模式，不过有上进的设计师此时已经不能再满足自己的狭小圈子，不论是证明自己还是让更大的客户眼前一亮，只能不断的激发自己的灵感和创意，这其实只是成为优秀设计师的开始阶段。多多磨练自己的创意与市场尽快融合，这样让创意在经验中成长，从而丰富自己、活跃自己的思维。激发创意的最好方法就是行动起来。

4、寻求个性再现

惟命是从的设计师是没有个性的。要想成就优秀的设计师就必须在自己的作品中流露出一种个性，不论是张扬的、含蓄的、色彩绚丽的等等，都是个性的表现方式，这就是设计师的标新立异的开始，与众不同必会让你的作品在别人眼前产生亮点，让别人发觉你的作品，承认你的价值。这样子你的设计师道路刚刚入门。

①处理掉画面多余的部分

一般情况下，我们在前期拍摄时都会尽量避免多余杂乱的元素，如垃圾桶、杂乱的树干等，这些元素一旦摄入画面中，就会有失和谐，但如果前期因某些客观因素无法避免，那就在后期中把它们处理掉吧。

②突出照片的氛围

一张照片给人的感觉好不好，有很大一部分取决于它所呈现的色彩感觉。后期修图调色，其实也就是增加照片的氛围，使画面的对比更突出，更有感觉。

③弥补拍摄时客观环境的不足

不是每次拍摄天气都能如你所愿，因此，弥补客观环境的不足也是很重要的后期部分。比如，换天空，就是很常见的手法。