1、注意原素材编码，分辨率，以及需要最终视频的制式，码率等，剪辑过程要注意节奏感(并不仅仅是音乐节奏，还有整个片子的视觉节奏)，转场方式是否适合，色彩亮度是否统一或者是否达到想要的效果，输出影片时使用的编码方式，码率，声音等。

2、视频剪辑时，前期拍摄的素材很重要，没有好的原始素材就不能够编辑出优秀的片子。环境声声音、音乐素材、视频、影视资料素材越多越好。一般片子素材与成片比值要达1:3—5左右。

3、要注意影片主题，后期要服务于内容进行剪辑。剪辑的思路。最重要的不是你有多熟练软件，而是剪辑的思路，也就是你叙诉故事的方式。这跟写作文写小说讲故事一个道理。

4、镜头切换时要注意运动素材接运动素材，静止素材接静止素材。就是影视剪辑师和影视编辑们常说的动接动、静接静。还要注意同景别镜头不能够相接，充分运用蒙太奇等。

5、慎用转场，正常使用，黑场+叠化，基本已经可以满足所有需求了，自带的三维转场，都是丑暴了的节奏。

影视后期属于比较综合的技术学科，行业所需技能要求也比较多，岗位划分也比较多，如果不了解这些，空谈影视后期前景怎么样，那就是不考虑实际情况瞎谈，另外一点也很重要，就是你是否适合这个行业，行业再好，和你没关系你搞不定岂不是也白谈，关于影视后期行业的行业概述，职业流程，岗位划分，所需技能，薪资待遇等等先对这个行业做个深入了解。

其实这个问题很简单就可以找到答案，行业是否有前景是否有前途，最大头取决于市场需求量是否大，在你明白上面的影视后期是什么包含什么后，你就会清楚，影视后期市场需求量巨大，以后发展肯定也是毋庸置疑的。

大多数人问影视后期前景与前途基本上更多的意思表达是这个行业薪资如何，毕竟赚更多的钱是核心;其实任何行业都有高薪也有底薪，取决于具体所做的工作不同，取决于你技术是否适配高薪岗位，达到高薪岗位所需要的技能。

1.“前景+主体+背景”构图法。一般拍得好的风景写真照，往往具有前景、主体和背景三要素，前景可以是溪流湖泊，或是地面暗部剪影：主体则是建筑、山峦或视觉焦点：背景则以蓝天白云，或晨昏天色相伴。

2.“直横构图”法。绝大多数的风景写真应该是以横幅构图来表现的，因为这样可以展现宽阔、绵延不绝的效果。但遇到现场景物前后安排恰当，或是超高建筑等时，以直幅构图不但可以表现出源远流长，而且可以增强立体感。

3.充分利用光线的层次感。构图之余，光线的营造也非常重要。例如顺光带点侧面光，能呈现最佳的远近层次，是漂亮风景的决定因素。大师拍照会选择最恰当的时间与天候，甚至一而再再而三地探访，只为最佳的天候配合。在旅游摄影师，也应收集详尽资料，预先规划早晨或下午前往拍摄，以获得顺光或测光拍摄。

4.“三分地平线”法。地平线的安置，应视天空或前景的特别之处，决定在画面上1/3或下1/3。例如：遇到水面反射的景致，多数人可能会采取将地平线置于画面中间的做法。其实，应该视现场景物而定，如果前景有突出之处，如暗部岩石层次或前景剪影，则让前景占据2/3，提高地平线。如果天空的云彩较为丰富，则压低地平线为下方1/3。

5.内置闪光灯。别以为闪光灯是拿来作人像摄影补光之用的，其实风景摄影在逆光的场合，闪光灯也可以适当地用来补足光线。如拍摄满树樱花垂钓而下的场景时，用内置闪灯补光，可以拍摄出樱花花蕊清晰可见的效果。