1. 概念脚本

是创意架构和点子的试金石，有商品概念脚本和创新概念脚本两种，又称idea board。概念脚本不需要很详细的情节描述，有时只是明确广告需要表达的重点内容、营造怎样的气氛以及突出何种情感要素等。

2.文字脚本

以文字描述场景、动作、对白、音效等。文字脚本标准规则是每页左半边是画面部分，按镜头顺序进行依次描述;右半边是声音部分，包括旁白和音效。

3.故事脚本

也称故事板，把文字脚本描述的创意构想通过美术手段进行视觉化呈现。为了提案的方便，有时将主要画面都事先加以绘制(或数字拍摄加电脑合成处理)。一般也是按镜头顺序进行依次绘制表达。

4.分镜头脚本

也称制作脚本。从制片公司导演的拍摄角度出发，往往标明镜头角度、焦距、灯光等具体制作要素，利于正式拍摄参照。

影视后期属于比较综合的技术学科，行业所需技能要求也比较多，岗位划分也比较多，如果不了解这些，空谈影视后期前景怎么样，那就是不考虑实际情况瞎谈，另外一点也很重要，就是你是否适合这个行业，行业再好，和你没关系你搞不定岂不是也白谈，关于影视后期行业的行业概述，职业流程，岗位划分，所需技能，薪资待遇等等先对这个行业做个深入了解。

其实这个问题很简单就可以找到答案，行业是否有前景是否有前途，最大头取决于市场需求量是否大，在你明白上面的影视后期是什么包含什么后，你就会清楚，影视后期市场需求量巨大，以后发展肯定也是毋庸置疑的。

大多数人问影视后期前景与前途基本上更多的意思表达是这个行业薪资如何，毕竟赚更多的钱是核心;其实任何行业都有高薪也有底薪，取决于具体所做的工作不同，取决于你技术是否适配高薪岗位，达到高薪岗位所需要的技能。

1、闪白：

合成节目时，如果不直接运用白帧叠化，而是在原资料上调高Gamma和亮度做一个简略的动画，然后再叠化，这样画面的亮部先泛出白色，然后整个画面才显白。感觉就像光学改变，不单调，并且最好保持即使在最白的时分也隐约有东西可见，也就是说不选用纯白的单色。

2、切：

合成的时分以1-2帧的叠化来代替用纯粹的切，过渡将会平滑一些。

3、画面颜色：

画面中尽量避免纯黑，纯白色，即使是黑色，选用压到十分暗的赤色，蓝色等来代替，将会使全体的颜色更协调，由全体色调来决定具体的色调。

4、构图：

除了严厉、权威、力气等体现场合以外，尽量选用不对称构图，尽量从剪辑，衔接的视点考虑构图，不要太执着于单画面构图，以电视的长宽比，单个镜头的构图十分困难，构图的时分我们通常考虑的不仅仅是电视上展示出来的那一部分，应该全面考虑动态的、时间与空间都有改变的立体构图。

5、声音与画面：

对于是环境声，不必和画面剪辑严格对应，一般来说环境声先入后出。依据波形图和画面的剪切点错开1-2帧感觉比较好，用眼睛和耳朵去感觉，不要太执着与波型图和剪切点的一致。