1、扎实美学基础

要想从事设计这个职业，必须先学会发觉美的东西，眼光的提升再来进一步解决表现的方式。美院的基础教育基本上让想从事设计的人了解多元化的表现方式，也大大提升想学设计的人的造型能力，但是就是美院的优等生往往也不能很好的完成一件另人满意的作品，这就取决于经验的磨练。

2、社会经验积累

往往刚出道的设计师，内心充满憧憬，但是往往有机会上岗操作时又满脑空白，一点思绪都没有，或则表现的方式只往新、奇、怪的方向走，但是客户却不认可，纠其原因在于设计的量少、表现方式有限、不是最有效的、跟客户沟通少难以全面理解客户所要的、最可怕的是一味追求形式感跟市场脱离，这就需要反思、分析、积累经验。

3、激发创意思维

客户是上帝，往往几年时间的磨练使得一些设计师摸索出一套对付客户的有效方法，这就是我们俗称的套路模式，不过有上进的设计师此时已经不能再满足自己的狭小圈子，不论是证明自己还是让更大的客户眼前一亮，只能不断的激发自己的灵感和创意，这其实只是成为优秀设计师的开始阶段。多多磨练自己的创意与市场尽快融合，这样让创意在经验中成长，从而丰富自己、活跃自己的思维。激发创意的最好方法就是行动起来。

4、寻求个性再现

惟命是从的设计师是没有个性的。要想成就优秀的设计师就必须在自己的作品中流露出一种个性，不论是张扬的、含蓄的、色彩绚丽的等等，都是个性的表现方式，这就是设计师的标新立异的开始，与众不同必会让你的作品在别人眼前产生亮点，让别人发觉你的作品，承认你的价值。这样子你的设计师道路刚刚入门。

①平面构成

在我们开始学习平面版式基础之前，我们先来讲一下简明平面构成原理。平面构成是运用点、线、面和其他技法来构成基本元素的学习方法。它是在我们工作之前必须要学会的视觉语言。以下的内容希望如果您有时间进行练习，边练边摄取知识效果才能更好。

②点的构成

点是组成平面构成的基础要素。点可以是不同大小的;可以是不同疏密的;可以是不同虚实的。可以是整齐的点，也可以是随意排列的点。在一个画面上也可以有大小、疏密、虚实、整齐和随意对比的，对比就会产生韵律感。仅仅依靠点来构建画面时，我们会想方设法地让画面丰富，体会点的变化。

③线的构成

线有哪些呢?垂直线、水平线、斜线、曲线等。垂直和水平都会有稳定的感觉，斜线会更加有冲击力，曲线会感受更加柔和。由不同粗细、不同韵律的线条组合，作品将更加有视觉引导的效果。尝试只用线条构建一个画面，你会体会到不一样的视觉感受。

④面的构成

面的种类有不规则形状和几何形状两种。在《纪念碑谷》游戏中有个词叫做“神圣几何”，我非常的喜欢。几何图形真的是很神奇的存在，几何形是可以用数学表达出来的，也是我们在初中时就开始学习的。比如三角形、圆形、矩形、正方形、椭圆等。这些几何形在视觉上是非常令人感觉舒适的，如果你在创作时没有灵感时，可以从几何形中寻求灵感。不规则形状其实也可以分解成不同的几何形的组合。

1.专项发展，虽然现在处在一个高速发展的时代，推陈出新越来越常见，做设计也要不断跟着潮流去做但专精发展依然是提升自己的一个不错选择。你可以选择一种你喜欢的风格，一个软件，一种颜色甚至只是一个技巧。在某一项上面去深入钻研，能在某一方面达到顶峰收获就不用多说了，而令一方面是当你尝试过如何深入学习设计之后，在学设计其他方面也自然容易得心应手，这对于广大学设计的朋友来说不失是个好方法。

2.多维度发展，前面的是点的问题，跟着说一下面的问题，你可以理解为平面设计是一条线，而上升到面的层次会给你带来更多的可能。我们可以尝试学习一下C4D等三维设计软件，在自身的作品上加入三维元素能释放更多的创意及用更多的空间施展你的才华。如果你是做电商美工就更能发现了，目前很多海报都有使用上C4D，是未来一个发展趋势，所以你没学多一个技能你的选择面就会更大，能力上的提升也是必然的。

3.临摹练习，这一点是绝对少不了，学设计的朋友必经之路，特别对于基础差的朋友这也是一个快速进阶的方法。有些人就特别反感这种方法，总觉得自己天赋异禀，这样以后作品会有别人的影子，完全是套模板般的行为。这种想法必然是错误的，临摹是向多个优秀作品学习，取其之精华。当能力到达一定的程度下，自然而然就形成专属自己的风格。前期的临摹练习是很有必要的，学习他人优秀的技巧与方法，了解其中思想内涵与创作灵感，能力也在过程中逐渐提升。