科学的学习方法与良好的心理素质是取得成功的保证。学习过程中，有的同学作画非常刻苦、勤奋，但进步很小，甚至长时间停止不前，这往往就是学习思路和学习方法有问题。表面上看，他们老老实实，勤勤恳恳，但他们不知道及时总结经验，不善于开动脑筋思考问题，不知道解决什么问题，也就更谈不上如何解决问题，出现了盲目蛮干主义。这怎能取得好的学习效果呢？因此，及时调整学习方法和思路，提高学习效率，以适应高考要求是至关重要的。特别是临战状态下的广大考生，更要注意研究和采用科学的学习方法，以避免走弯路，影响学习进步的速度。

明确学习目标，有计划、有针对性地解决好自身所存在的问题。常言道：知己知彼，才能百战不殆。就是要求我们首先要弄清自己的学习状况，存在哪方面的问题，针对性地去克服与解决。比如：有的同学造型阶段比较好，但明暗调子表现较差；有的整体表现形象的能力还可以，但构图方面老出问题；还有的同学比例构图解决得不错，但对形象结构理解不到位或体积塑造能力较弱，空间感表现差等等。

考前这一段时间，就要针对这些情况，制定相应的学习计划，有针对性地去解决这些问题；另一方面，要根据自己的理想、爱好和愿望，选择适合于自己的院校或系科。不同院校、不同系科专业考试的要求会有所不同，考生就要针对性地进行学习与训练。例如：设计系科的要求和传统绘画系科的要求侧重点就有所不同。不同院校的命题、作画要求和评分标准也都有一定的差异。因此，必须有明确的学习目标，并针对所报考院校具体要求，制定行之有效的学习方法。这是考前训练取得成功的重要方面。

科学的观察方法与饱满的热情是画好一张作品的前提。作画者要力求在较短的时间里进入角色，达到最佳的竞技状态，切忌漫不经心、胡思乱想、精力不集中。动笔之前，要有一个充分感受被画对象的过程，包括对象的基本形体比例、明暗层次、气质、环境、个性特点等，把对象的整体感受印记在脑海里，并认真思考需要采用的方法与手段，包括构图、工具、绘画风格等。即“胸有成竹”，意在笔先。好多考生不注意这一阶段，盲目下笔，往往出现改来改去，犹豫不决，手忙脚乱、顾此失彼，最后导致作画失败而影响个人正常水平的发挥。

考前辅导阶段一定要注意这一环节。在作画过程中，要始终做到从整体上观察与刻画形象，而使局部服从整体，并不是一件很容易的事。不能被局部所吸引，死抠某些局部而忘记、忽略和画错整体特征。好多学生不是从整体出发，而是看一点，画一点，并不断变换观察尺度和基准，使画面形象不能形成严谨的基本形。导致画面琐碎、杂乱、孤立。同时作画只能从局部下笔，一笔一笔完成，客观上也容易养成从局部出发看问题的不良习惯。教师须及时引导和提醒学生，要认真、投入、快速，采用跑动或移动观察的方法，把对象鲜活、生动的第一印象和基本特征迅捷地表现出来。观察时力求做到上下左右同时看，画左边，看右边；画上边，看下边。促使学生整体观察、整体思考对象的各种关系，从而摆脱局部观察的不良习惯。

诚恳自信与理智分析。常言道：只有理解的事物我们才能更好地感受它。要想画出好的作品，必须进行理智分析，冷静思考。缺乏对形象本质——内部结构关系的理解，就很容易被这些表面现象所迷惑，陷入盲目照抄和拼凑表面现象的不良习惯，导致结构松散，体感不强，画面花乱。因此，进行认真、严谨、科学的理解与分析是非常重要的，要忠实于对形象的观察和感受，诚恳自信地表现形象特征。

成功与否的关键主要取决于画面的最终效果，它是考官评卷判分的主要依据。此时，应该撇开其他各种因素，以画面为中心，进行必要的艺术加工与处理。本阶段要认真研究比例是否准确，结构是否合理，动态是否生动，个性特征是否鲜明，是否符合立意要求，还要进行取舍、归纳、概括，哪部分应该加强，哪部分应该减弱，攫取主要的东西，舍弃次要的细节，使其不断生动、准确、完善。这一环节，对临战状态下的考前辅导与训练尤为重要。

素描人物快速写生技法是取法于素描人物长期作业和人物速写这两种绘画基础教学训练，建构于素描人物写生教学一般规律的基础上的素描写生技法。在快速准确上与速写教学的要求基本一致，在深入塑造上与素描人物长期作业的训练要求相似。从作品的表现上来说，素描人物快速写生技法完成的作品比素描长期作业完成的作品在表现细节和关注范围上要少，但比人物速写要多。在作画时间上，素描人物快速写生技法完成作品的时间相对素描长期作业要短得多，比速写完成作品的时间要长，可以说在作画时间上介于两者之间。素描人物快速写生技法注重训练画者迅速观察、敏锐感受和准确表现的能力，强调作画者在有限的时间内，利用自己的新鲜印象与敏锐感受去快速捕捉对象转瞬即逝的神态特征。

全国高等院校美术专业入学考试中素描科目考试的目的是通过素描写生（或默写），考察学生的基本造型能力以及对绘画基础知识的掌握情况，更重要的是考察考生对艺术的理解能力和艺术表现能力。

美术高考的考前素描学习，不同于一般的素描训练，它如同运动场上百米冲刺的赛前集训，需要“强化”训练。素描“强化”训练实际上是将理论问题实践化，将规律问题方法化，将表现技法优化化，抓住主要问题，突出重点和难点加以“强化”，按照有效的训练方法向既定目标冲刺。当然，在训练的同时，还应多“读”优秀作品，学习别人如何表现结构空间、如何处理明暗变化、如何概括归纳等等。“读”与“画”是每一位应试学生考前必修的重要方法，“读”就是提高眼力，“画”就是提高表现力。读懂了才能引你去思考，实现手与眼的协调，达到事半功倍的效果。针对一些美术考前班学生平时画得很好，但考试却拿不到高分；而有的考生学习美术时间并不长，却能一举成功的情况，学习素描快速写生技法在以下三个方面对参加美术专业入学考试的考生会有所帮助。

随着高等艺术院校自主招生权的扩大，招生考试已经成为选拔美术特长生的重要途径，考试中很多问题也已超出了一般美术教学的规律，这就决定了美术高考训练的特殊性、多样性和针对性。素描快速写生技法训练对考生“三小时”解决问题的应试能力的提高有很大的帮助，因为素描快速写生技法完成作品的准确、生动的特点正适合了艺术院校选择敢想、敢画、敢拼，深领其意，有感而发的考生的需要。

素描快速写生技法是训练考生对表现形式形成初步认识的方法。通过强化训练，使他们不仅能顺利完成对对象自然而真实的摹写，同时也追求对画面的完整表现，两者相互补充，以强大的视觉感悟征服评卷老师，这种表现形式对他们跨进艺术院校后进入美术创作也有极大的好处。

考生在有限的时间内完成复杂的试题，涉及到如何处理提高与概括等诸多艺术问题。对美术考生绘画才能、个性特点的重视，对表现形式和绘画语言因素的关注已成为艺术院校阅卷老师们的共识。素描快速写生技法正是培养考生们对“个性化”、“大师味”的追求，引导他们领悟绘画中的形式美，感受艺术语言的重要内涵。

素描快速写生技法运用在美术专业入学考试中，其效果是明显的，因为它符合艺术发展的客观规律，其快速、准确、生动完成作品的特点正符合了艺术院校选拔人才的需要。多年来，众多学习该技法的学生顺利步入美术院校的殿堂，并在艺术的道路上不断取得成绩，使我们坚定地将这一技法推荐给广大的美术专业考生。

素描，是美术中最单纯的造地形式。广义上的素描，涵指一切单色的绘画；狭义上的素描，专指用于学习美术技巧、探索造型规律、培养专业习惯的绘画训练过程。美术是表现事物的一种手段。美术的基础是造型，艺术造型是人按照自然方式进行的复杂劳动，是一项需要长期训练才能形成的特殊技能。艺术造型不只是塑造孤立静止的物体形态，更重要的是表现物体中各种形式的有机关系。掌握艺术造型的方法，需要恢复人的自然思维方式和操作方式，需要研究自然物体的形式特点和认识它的变化规律及条件。素描是解决这些造型问题的最佳途径，这在艺术造型的实践中得到了完全证明，因此，素描被称为“造型艺术的基础”。

素描的基础性来源于制作工具的简单性、灵活性和研究对象的单纯性与普遍性

素描的工具是最简单的造型工具，只有纸和笔。初级的素描训练是用铅笔完成的，这种工具使用灵活，便于修改，既可以表现微小的变化，又可以涂成大面积的灰色；既可以进行短时间的练习，又可以进行长期的作业，很适合初学者对素描造型方法的反复学习和把握。

素描研究的对象是物体的基本形态和一般变化规律，基本形态有物体的比例、形状和明暗等结构形式，变化规律有缩变、视差对比等视觉因素。掌握这些形式和规律是造型的前提条件，素描可以利用它训练上的长期性和反复性，将这些条件逐一加以解决。

素描不但可以解决造型的基础问题和一般问题，还可以解决造型的应用和特殊问题。例如造型的变化与统一问题，整体结构问题，观察、操作方式问题，概括美化问题，情感表达问题等等。可以说，素描是一种工具简单、表现丰富的造型形式，它可以完成从初级到高级的造型学习任务，因此，学习美术要从学习素描开始。