为什么石膏像要作为素描基本教材?
1309次观看首先,石膏像写生训练有利于初学者在最短的时间内掌握形体结构、和比例关系等基本的观察和造型能力。石膏像形体固定的特质,为初学者提供了相对稳定的观察和描绘对象,可以使他们不受时间限制,从容地观察、分析和研究,以便能够根据自己的感受,在画面上作反复的修正和推敲,直至达到相对满意的效果。这一过程是素描基本功训练的必由之路。
其次,有利于加深初学者对写生对象的明暗层次、质感特征等更深环节的理解和把握。石膏像色泽洁白,性质单纯,与其他物质相比,少了很多色彩变化的因素,不存在质感上的复杂变化,对光的接受和反射也非常适度,因而也更能呈现明确的轮廓和体积感。由于没有太多外在因素的影响和干扰,使初学者更能从白色的石膏像中观察到明暗色阶的微妙变化,从而加深他们的理解和感受能力,顺利地完成一幅理想的素描作品。
再次,有利于培养初学者对艺术作品的审美意识和鉴赏能力。我们不妨分析一下现有的石膏像教材。这些作为素描写生对象的石膏像,大多都是在一个漫长的历史进程中不断筛选、锤炼而留下来的雕塑艺术精品,而且大部分出自名家之手,是千百年来人类智慧和审美情趣的结晶现在仅仅用于美术高考。从古希腊到古罗马,从欧洲文艺复兴到近现代的中国,灿若群星的名家大师为我们奉献出一批又一批经典之作。大卫、奴隶、阿格里巴、伏尔泰等,无一不是造型严谨、形象鲜明、神采生动,或细腻优美,或刚健奔放,或沉郁朴拙,或恬淡端庄。面对这样的作品,深入观察,细心品味,然后再描绘于纸上,这其间所提供的训练与欣赏价值可谓不可估量。
最后,我们纵观古今中外艺术史上的那些名家大师,其作品无不是在继承传统和坚实的基本功上,进而创新形成自己的风格和特点的。从梵高、毕加索、马蒂斯、徐悲鸿等大师所留给我们的石膏素描作品中,我们都能看到蕴涵于内的精深的基本功。
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